Thursday, December 2, 2010

Gevonden op Textilia:

Li Edelkoort over trends zomer 2012 op 'Earth Matters'

Trendgoeroe Lidewij Edelkoort gaf dinsdagmiddag 23 november in het Zaantheater in Zaandam haar visie op de laatste modetrends en ontwikkelingen in mode en design. De trendpresentatie voor het seizoen zomer 2012 was getiteld: 'Earth Matters'.

Earth Matters: trends voor zomer 2012'
Earth Matters: trends voor zomer 2012
1/7
Het seminar stond dus volledig in het teken van 'aarde en alles wat we hierin vinden als inspiratiebron fungeert en waarin we zullen trachten om de schoonheid en kracht ervan te evenaren en het respect ervoor te herstellen'. Tot 1 november van dit jaar vonden er wereldwijd al 407 natuurrampen plaats, dat is een record. Volgens Edelkoort krijgen we een nieuwe relatie met de aarde en wordt de crisis een leidraad voor creativiteit in de markt. De auto- en voedselindustrie zijn al overstag. En de modebranche zal dat voorbeeld volgen, denkt ze. Ze pleitte voor het gebruik van 10 procent biokatoen, 10 procent lokale productie, 10 procent niet of plantaardig kleuren en 10 procent minder productie, want het huidige aanbod is veel te breed.

Grondstoffen

Na een prachtige audiovisuele presentatie gaf Edelkoort uitleg bij de verschillende thema's, onderverdeeld in grondstoffen. Chalk: wit krijgt een grote rol; neutrale/ minimale kleuren, zoals ivoorachtig wit, zachte materialen, een mix van high fashion en casual sportswear. Sand: linnen/ zijde; gepilde jerseys; geverfde garens; gecoate materialen; donkere uni's. Rock: bergsport en active wear als inspiratiebron (rugzakken en bergschoenen); de short wordt nog belangrijker; de terugkeer van oversized. Earth: rustieke materialen; terracotta kleuren in Italiaans leer en suede; horizontale strepen; meer primitieve dessins. Root: linnen; katoen; rustiek haakwerk. Fossil: avantgarde; abstracte jaquards; rustiek haakwerk. Water: blauw komt overal in terug; aquarel dessins; met diepzeewater gewassen denim (een milieuvriendelijke manier om te bleken zonder chemicaliën); gerecyclede polyesters/ nylon. Chrystal: avantgarde; voor ondeugende jonge meisjes transparante materialen zoals tule; lichte pastels; borduursels; kralen/ pailletten. Precious: jaquards; pailletten (zijn nu een basisitem); abstracte patronen; wulpse stoffen; felle intense kleuren. Agate: stretchmaterialen; print op pailletten, regenboogpatronen, bontgeweven stoffen; dessins op zware stoffen (jassen/ tassen). Pigment: intense kleurvariaties; nadruk op felle kleuren; geel is de komende vijftien jaar heel belangrijk; Engelse dessins uit de jaren '70; chiffon; transparante blouses; unikleding met een sportief karakter. Plastic: nieuwe plastics van natuurlijke materialen voor verpakkingen en design; popart/ vagebond mode; overstyled; handgemaakte effecten zoals patchwork. Fuel: donkere kleuren zoals petrol; donkere coatings (rubber/ lak); abstracte patronen, granietachtige structuur, carbon/ verbrande materialen. Gold: primitief/ rustiek gebruik; klonterig; goud gaat net als geel een belangrijke rol spelen. Meteorite: de mode flirt met het futurisme; donkere roestkleuren; optiek/ 3D Natural dyes: avantgarde. Een Franse fabrikant maakt industriële natuurlijke verfstoffen. Lidewij Edelkoort stelde hieruit een tweede kleurkaart samen. Ze voorspelt een kentering in het denken over kleur. Na de pauze komen de lifestyle- en designtrends voor 2012 aan bod. Het thema is: Landscaping Interiors. Edelkoort zegt dat interieurs vanwege de crisis nauwelijks veranderen. Ze ziet wel dat interieurs en exterieurs steeds meer aan elkaar gekoppeld worden. Het volgende trendseminar van Lidewij Edelkoort over winter 2012/2013 vindt plaats op 24 mei 2011 in Amsterdam. Meer informatie via Appletizer: www.appletizer.nl In de aansluitende presentatie 'Landscaping Interiors' geeft Edelkoort haar visie op de lange termijn trends in lifestyle, design, architectuur en decoratie voor 2012 en verder.

Saturday, November 27, 2010

Animisme (Latijn anima = 'geest', 'ziel') is het filosofisch, religieus of spiritueel concept waarbij zielen of geesten niet alleen existeren in mensen en dieren, maar ook in planten, stenen of natuurlijke fenomenen zoals donder en geografische zoals bergen en rivieren. Animisme wijst verder ook bezieling toe aan abstracte concepten zoals woorden, eigennamen of metaforen uit de mythologie. Religies waarin animisme voorkomt behoren meestal tot volksgeloof of etnische religies zoals sjamanisme, shinto of bepaalde stromingen binnen het hindoeïsme. Edward Burnett Tylor was de eerste die in zijn werk "Primitive Culture" (1871) een volledig overzicht gaf van animistisch geloof en hierdoor de term animisme in zijn huidige betekenis bepaalde.

Er bestaan natuurlijke en religieuze mystieke ervaringen. Natuurlijke mystieke ervaringen zijn bijvoorbeeld het gevoel dat ervaren wordt één te zijn met de natuur tijdens een lange boswandeling. Dit soort ervaringen zijn van een geheel andere aard dan de religieuze mystieke ervaringen, vooral omdat ze passief zijn. Meestal 'overkomt' het iemand zonder dat deze de ervaring actief nastreeft. Natuurlijke mystieke ervaringen worden niet als religieuze ervaringen beschouwd omdat ze niet met een bepaalde traditie verbonden zijn. Het zijn uiteraard wel spirituele ervaringen en kunnen een diepgaande invloed op het individu hebben. Religieuze mystieke ervaringen zijn vaak meer actief dan de passieve natuurlijke ervaring. De mystieke ervaring kan worden opgeroepen middels het hierboven genoemde gebed, contemplatie of meditatie. Verder kan volgens sommigen een mystieke ervaring worden beleefd bij het gebruik van psychedelische drugs, zoals LSD of paddo's. In veel niet-westerse culturen was (en is) gebruik van dit soort middelen een belangrijk onderdeel van de religie.

Saturday, November 13, 2010

Wayne Levin's photo's cause a slightly surreal view of the world. It keeps fascinating me. The endless beauty of the ocean and his mysterious residents visitors. I'm so interested in these pictures that I did some research about Wayne Levin.

Wayne Levin was born in Los Angeles in 1945. His father gave him a Brownie camera, and a little kit to develop his own film, for his 12th birthday and from that early age he was hooked on photography.

His interest in travel and photography led him to take a year and a half trip around the world. Wayne sailed through the South Pacific and traveled over land through Asia and Europe.

He later traveled for 6 months throughout Japan and Korea, and made a final trip to Mexico and Central America. Documenting his travels through photography, these images later became the basis for his first solo exhibitions at Gima’s Art Gallery and The Downtown Galleries’ in Honolulu.

He uses a Nikonos IV underwater camera. A friend suggested he photograph the dolphins in Kealakekua Bay, which led to a re-immersion into underwater photography. During the following years he received magazine assignments to photograph throughout the Pacific and Caribbean and further developed his reputation as a black and white underwater photographer.

In 1993 Wayne was one of six artists included in the First Biennial Exhibit at the Contemporary Museum, in Honolulu. The underwater portraits of his daughter Elise, from age 6 months to 2 years, explored her interaction with the ocean while learning to swim, and further extended his black and white underwater portfolio.

From 1999 to 2001, Wayne traveled throughout the United States and Japan photographing aquariums. His objective was to investigate the phenomena of society creating hi-tech mini oceans as the world’s oceans become increasingly endangered.

In recent years Wayne has continued to focus on depicting the underwater world in black and white. He has photographed sea life, surfers, canoe paddlers, free divers, swimmers, shipwrecks, seascapes and aquariums. In short, he has attempted to depict as many aspects of the ocean as possible within the boundaries of the black and white genre.